11月是個選舉月；但對喜愛京劇的戲迷來說，卻是個看戲的大好時節，上海京劇院與台灣國光劇團即將接力尬戲。先登場的上京院演出海派藝術代表作《狸貓換太子》（上、下本）、改編雨果《巴黎聖母院》的創新京劇《情殤鐘樓》，及經典老戲《群英會．借東風．華容道》；國光則集結京劇首席老生唐文華與崑曲藝術家溫宇航，推出清宮大戲《康熙與鰲拜》。聽厭選戰話題的民眾，不妨進劇場看表演藝術家如何用戲曲詮釋歷史故事。

上京院《狸貓換太子》曾在1990年代來台演出。台灣大學戲劇系教授、國光劇團藝術總監王安祈表示當時就曾看過。她回憶，那時全套演來長達十幾本，「劇情曲折離奇、過癮至極」，不過以現在的眼光來看，「難免拖沓」。

時隔20年，上京院深知當代觀眾喜歡情節緊湊，已將十幾本的《狸貓換太子》精修為上、下兩本演出。王安祈認為，新編劇本更精鍊、好看，人性刻畫更深刻，眼看壞人就要遭到報應了，劇情卻突然大逆轉，難怪可以成為海派代表作，傳唱不歇。

用京劇演《鐘樓怪人》

雨果《巴黎聖母院》曾被改編成音樂劇《鐘樓怪人》，上京院則創新改成京劇版《情殤鐘樓》。著名旦角史依弘在《狸貓換太子》裡飾演寇珠，到了《情殤鐘樓》，搖身一變為「異國的歌唱精靈」。

王安祈說，史依弘原本攻刀馬旦，以武戲《火鳳凰》走紅，因身手矯健、敏捷，有「彩色旋風」封號。她說：《情殤鐘樓》裡的史依弘「不是安靜的青衣」，戲裡不只有京劇的唱念與身段，還融合了民族舞蹈，轉起圈來，真是名不虛傳的「彩色旋風」。

王安祈表示，看過音樂劇《鐘樓怪人》的觀眾，可在《情殤鐘樓》看到不同於西方，取材無顧忌的海派風格。「海派藝術的特點在於勇於追求創新，劇情高潮迭起，演員表演生動，情感淋漓，不管是老戲迷或是年輕觀眾，都能得到不同的看戲樂趣。」王安祈說，相較於北京的京朝派規範嚴謹，講究「不食人間煙火氣」的意境及演員的氣度；海派藝術更接近現代的戲劇觀，一定能滿足戲迷的聽覺及視覺。

康熙、鰲拜人物立體化

國光大戲《康熙與鰲拜》，則一改國光過去幽微細膩的女性主題，展現豪強的雄性風格。王安祈特選原由大陸編劇家毛鵬所創作的清裝時事京劇《康熙出政》作為原創藍本，但是交由劇團助理研究員林建華，進行大幅度的重新修編。

一般史書記述康熙與鰲拜的故事，多描寫少年天子康熙親政後，與權臣鰲拜展開的君臣之爭。這兩位歷史人物在史書記載下各有形象。康熙，曾被譽為史上四位「千古一帝」之一；而鰲拜有說是「老臣謀國」，迫於形勢逼人而謀篡；也有說鰲拜就是傳統形象中結黨營私的跋扈之輩。不過，林建華認為，若以這種角度詮釋此兩位具爭議性的歷史人物「太過平板化、窠臼化了。」

林建華指出，才14歲的康熙，面對老臣鰲拜有意謀反，政局陷入驚濤駭浪，堪稱「沉著以對」，在心機方面屬「天縱英明」型。康熙吸收鰲拜安排的「間諜」虎爾哈，一路操弄臥底、反臥底於掌中；並假遊戲之名組織「布庫戲」、暗中備武，均出自其心機算計，最終得以如願扳倒權臣鰲拜。

女人的心機常用在感情控制，男人的心機多用在爭取外在權勢。」林建華觀察表示，男人耍心機最常用的兩招，一招是如香港黑幫電影《無間道》，深入刻畫了臥底及反臥底；另一招是聯合次要敵人、打擊主要敵人。他以康熙、鰲拜為例，「兩人都想扳倒對方，表面客客氣氣，甚至互相請罪，就像馬王一樣。」

「朕知道了」添趣味性

導演李小平強調，鰲拜不是一開始就想謀朝篡位，而是在周遭眾人慫恿下，才踰越君臣界線。因而特別要求林建華為鰲拜加寫一段｢勇士歌」，呈現其戰功彪炳、被封為「滿洲第一巴圖魯（勇士）」，身為三朝元老、最終英雄末路的悲劇感。

王安祈也表示，林建華除寫透男人心機，也深度體現出歷史人物的心路歷程，例如描寫鰲拜奪權的出發點，其實心存穩住滿人的政局，也有其不得已的苦處，跳脫傳統奸臣「壞到底」的一貫窠臼。

康熙、鰲拜分別由小生溫宇航、當家老生唐文華詮釋。唐文華在表演上揉合老生與花臉行當的特色，呈現出更為立體的角色情感。溫宇航為戲瘦身，以求內外在皆能表現少年有志的天子。

康熙與鰲拜相鬥故事，曾被金庸改寫為小說《鹿鼎記》，後更改編為電影。林建華除加深鰲拜的戲分與心理變化層次，還特地增加一名小太監「小桂子」角色，讓丑角上場插科打諢，連電視劇經典台詞「朕知道了」都將在戲中出現，沖淡全劇的嚴肅感、悲劇性。 

（作者係文化工作者）

上海京劇院《狸貓換太子》（上、下本）、《情殤鐘樓》、《群英會．借東風．華容道》：

11月3日至7日（台北國家劇院）

國光劇團《康熙與鰲拜》：

11月28日至30日（台北城市舞台）

104年1月3日（台中市中山堂）

104年1月10日（台南文化中心演藝廳）